19.05.2016, 15:39
"Музыкальный Олимп" откроет увертюра Андрея Петрова "Виват, Олимп!"
ОРЕАНДА-НОВОСТИ. 29 мая в 16 часов в Большом зале петербургской филармонии состоится Открытие ХХI фестиваля "Музыкальный Олимп". В первой фестивальной программе выступят четыре молодых лауреата различных международных конкурсов: российский гобоист Тимофей Яхнов, пианисты Хуан Перес Флористан (Испания) и Джулиан Тревельян (Великобритания), а также тенор из ЮАР Леви Секгапане. Дирижёр – Димитрис Ботинис.
Маэстро Димитрис Ботинис в сопровождении Академического симфонического оркестра петербургской филармонии по традиции откроет фестиваль увертюрой "Виват, Олимп!" Андрея Петрова. Петербуржец Тимофей Яхнов исполнит Концерт для гобоя с оркестром Гидаша, а завершит первое отделение испанский пианист Хуан Перес Флористан исполнением произведения Де Фальи "Ночи в садах Испании".
Второе отделение откроет Концерт для фортепиано с оркестром №3 Бартока, солист Джулиан Тревельян, а в заключение первого фестивального концерта выступит тенор Леви Секгапане (ЮАР). Он представит публике арии из опер Моцарта, Россини и Доницетти.
Димитрис Ботинис родился в Москве в семье музыкантов. Детство и юность дирижёра прошли в Греции. Первые уроки дирижирования Димитрис Ботинис начал брать в 14 лет у своего отца. Следующим важным этапом в этой области стало участие музыканта в мастер-курсах маэстро Юрия Симонова в Венгрии. Затем последовало обучение в Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова, которую Димитрис Ботинис с отличием окончил по специальности "оперно-симфоническое дирижирование" в 2011 году (класс Юрия Симонова).
Ботинис — победитель и обладатель всех специальных призов Международного конкурса дирижёров имени Антонио Педротти (Италия, 2006), а также победитель I Всероссийского музыкального конкурса по специальности оперно-симфоническое дирижирование (Москва, 2011).
Итальянская и российская пресса с восхищением писала об искусстве молодого дирижёра. "Молодой талантливый дирижёр Димитрис Ботинис заворожил жюри и публику необычным, динамичным и интуитивным стилем. Благодаря своей оригинальной технике, он будто лепил и одухотворял музыку одновременно, используя удивительную, фантастическую палитру жестов" (L'Adige, Италия, 2006). "Сомнений не возникало ни у слушателей, ни у жюри — награда досталась Димитрису Ботинису, которого за глаза сразу стали называть "открытием конкурса". С его появлением на сцене начиналось нечто невообразимое — музыканты преображались и начинали играть так, будто каждый из них тоже мечтает получить премию вместе с Димитрисом. Так что, похоже, I Всероссийский музыкальный конкурс завершился открытием новой звёздочки на небосклоне классической музыки" (Вести. ru, 2011).
В 2010 году состоялся дебют Димитриса Ботиниса в оперном театре ("Иоланта" П. Чайковского, Театр оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории). С 2011 года музыкант является ассистентом дирижёра Академического симфонического оркестра Московской филармонии (художественный руководитель и главный дирижёр — Ю. Симонов). Димитрис Ботинис активно концертирует, выступая с ведущими российскими коллективами, в 2012 году состоялся дебют дирижёра с оркестром Мариинского театра в Концертном зале Мариинского театра. В этом же году Д. Ботинис начал регулярно сотрудничать с Санкт-Петербургским Домом музыки, дирижируя программами с участием ведущих российских солистов нового поколения. С 2011 по 2013 год Димитрис Ботинис принимал участие в Международном фестивале "Музыкальный Олимп".
В ноябре 2014 года Димитрис Ботинис провёл первый "тестовый" симфонический концерт в истории нового столичного зала — концертного зала имени Сергея Рахманинова "Филармонии-2". Музыкант успешно гастролирует за рубежом, выступает с различными оркестрами в Германии, Италии, Польше, Венгрии, Хорватии, Кипра.
Особое место в карьере дирижёра занимают выступления с симфоническими коллективами Греции. Он сотрудничает с Национальным симфоническим оркестром радио и телевидения, государственными симфоническими оркестрами Афин и Салоников. В 2010 и 2011 годах музыкант принимал участие в нескольких концертах, состоявшихся в рамках ежегодного летнего Международного фестиваля города Патры. В 2013 году Д. Ботинис дебютировал в Концертном зале Megaron в Афинах. С 2015 года Димитрис Ботинис является главным дирижёром Академического симфонического оркестра Северо-Кавказской Государственной филармонии имени В.И. Сафонова.
Тимофей Яхнов является учащимся 6-го класса Музыкальной школы Санкт-Петербургского музыкального училища имени Н.А. Римского-Корсакова, класс гобоя преподавателя Д.В. Быстрова. Участвовал в мастер-классах Андреа Ридилла (США), Ласло Хадади (Франция), Алексея Огринчука (Швейцария), Юрия Ликина (Чехия), Грегора Витта (Германия), Алекса Кляйна (Бразилия). Выступает с камерными и сольными программами. Играет в составе молодёжного симфонического оркестра. В 11 лет выступил в составе симфонического оркестра Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга под управлением Грегора Витта. Начиная с 2012 года, более десяти раз становился победителем
музыкальных конкурсов, а также лауреатом в категории "камерные ансамбли". В 2015 г. одержал победу на Всероссийском конкурcе им. В.М. Блажевича "Серебряные трубы" (Москва, Гран-при); Конкурсе духовной и полифонической музыки "Полифоника 2015" (Санкт-Петербург, Гран-при); Международном конкурсе им. Д.Д. Шостаковича (Санкт-Петербург, 1-я премия) и 16-м Международном телевизионном конкурсе "Щелкунчик" (Москва, "Золотой Щелкунчик").
Хуан Перес Флористан родился в Севилье (Испания) в 1993 году, с ранних лет начал учиться игре на фортепиано. Благодаря занятиям с матерью, Марией Флористан, познакомился со многими выдающимися музыкантами, среди которых Даниэль Баренбойм, Нельсон Гёрнер, Ана Гуиджарро, Клаудио Мартинес-Менер, Менахем Пресслер, Стивен Ковачевич, Клаус Хельвиг и Марта Гуляш. В течение четырёх лет учился в Школе музыки королевы Софии в Мадриде у профессора Галины Егуязаровой, оказавшей большое влияние на молодого музыканта. Хуан Перес ведёт активную концертную деятельность; выступал с такими оркестрами как симфонические оркестры Мальмо и Испанского радио и телевидения, Королевский симфонический оркестр Севильи, оркестры Малаги и Кордовы. Среди дирижёров, с которыми он сотрудничал - Пабло Гонзалес, Марк Сустрот, Кристиан Арминг, Сальвадор Бротонс, Виктор Амброа и Антуан Маргье. Большое внимание уделяет камерному
музицированию; выступал с квартетом Казальса, квартетом Fine Arts, участвовал в фестивалях в Вербье, Лез-Арке и Сантандере.
В настоящее время продолжает образование в Берлине в Высшей школе музыки имени Ханса Эйслера у Эльдара Небольсина. Хуан Перес Флористан – победитель 18-го Международного фортепианного конкурса Паломы О’Ши в Сантандере (2015), где получил также Приз зрительских жулиан Тревельян получил домашнее образование. Увлекается геологией, которую изучает в Открытом университете. Его главный музыкальный инструмент – фортепиано; также он играет на скрипке и занимается вокалом (тенор).
Джулиан Тревельян - участник образовательной программы для молодых музыкантов Aldeburgh Young Musicians (с 2012 г.). Репертуар Джулиана включает шесть концертов для фортепиано с оркестром (К271 и К595 Моцарта, 1-й и 3-й Бартока, концерты Грига и Шумана), произведения для фортепиано соло от Баха до Булеза. Его исполнение семи из "Двенадцати нотаций" Булеза транслировалось в прямом эфире; он также сыграл роль молодого Булеза в постановке "Мечта Пьера" в рамках Snape Festival и исполнил этюды Шопена в качестве аккомпанемента к мультипликационному фильму "Chopin Short" на фестивалях St Albans Film Festival и Snape Proms. Предстоящие ангажементы пианиста включают исполнение Первого концерта для фортепиано с оркестром Брамса и фортепианного концерта Дворжака.
На 2016 год запланированы гастроли во Франции - сольные концерты в Париже, Анси и в других городах. В сезоне 2016/17 гг. приглашён в Венгрию с исполнением Первого фортепианного концерта Бартока. В 16 лет Джулиан Тревельян завоевал второй Гран-при на Международном конкурсе пианистов имени Маргариты Лонг, Жака Тибо и Режин Креспен, 2015 г. (первая премия не присуждалась) и стал одним из самых молодых лауреатов в истории конкурса.
Леви Секгапане родился в Крунстаде, Фри-Стейт, ЮАР. С ранних лет пел в церковных и общинных хорах, в том числе в Южно-Африканском молодежном хоре "Фидентия" под управлением Андре ван дер Мерве. Начал заниматься музыкой – пением и фортепиано – с Марианной Марэ и Элизабет Райт в школе Стелленберга в Кейптауне. Окончил Южно-Aфриканский музыкальный колледж (Университет Кейптауна) по двум специальностям: вокал и классическое фортепиано; в настоящее время завершает обучение в аспирантуре по классу исполнительского мастерства под руководством Ханны ван Никерк и профессора Камаля Хана. Принял участие в исполнении "Crucifixion" Джона Стайнера и Реквиема Моцарта в городской ратуше Кейптауна; исполнил партию тенора в «Страстях по Иоанну» Баха (Леви – член Международной хоровой академии Любека под руководством Хельмута Риллинга); выступил как солист в концерте с Брином Терфелем под управлением Камаля Хана и во время визита президента США Барака Обамы в университет Кейптауна; совместно с Шотландской оперой принял участие в исполнении произведения "Анамхара - песни дружбы", написанного для игр Содружества в Глазго.
Профессиональный дебют Леви Секгапане состоялся в 2014 году, когда он исполнил партию Дона Рамиро в опере "Золушка", поставленной Коби ван Ренсбургом, а затем – партию четвёртого пажа в "Парсифале" в театре Хемница, Германия. Среди недавних и предстоящих ангажементов – партия графа Альмавивы в "Севильском цирюльнике" в театрах Крефельда и Мёнхен-Гладбаха, партия второго жреца в
"Волшебной флейте" (Леви Секгапане – участник программы для молодых артистов Дрезденского оперного театра) и др. Победитель многих конкурсов, среди которых Международные конкурсы вокалистов имени Ханса Габора "Бельведер" (Первая премия, 2015 г.) и Монсеррат Кабалье (Первая премия, 2015 г.). Он также является обладателем стипендии фонда SAMRO (2015 г.).
Маэстро Димитрис Ботинис в сопровождении Академического симфонического оркестра петербургской филармонии по традиции откроет фестиваль увертюрой "Виват, Олимп!" Андрея Петрова. Петербуржец Тимофей Яхнов исполнит Концерт для гобоя с оркестром Гидаша, а завершит первое отделение испанский пианист Хуан Перес Флористан исполнением произведения Де Фальи "Ночи в садах Испании".
Второе отделение откроет Концерт для фортепиано с оркестром №3 Бартока, солист Джулиан Тревельян, а в заключение первого фестивального концерта выступит тенор Леви Секгапане (ЮАР). Он представит публике арии из опер Моцарта, Россини и Доницетти.
Димитрис Ботинис родился в Москве в семье музыкантов. Детство и юность дирижёра прошли в Греции. Первые уроки дирижирования Димитрис Ботинис начал брать в 14 лет у своего отца. Следующим важным этапом в этой области стало участие музыканта в мастер-курсах маэстро Юрия Симонова в Венгрии. Затем последовало обучение в Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова, которую Димитрис Ботинис с отличием окончил по специальности "оперно-симфоническое дирижирование" в 2011 году (класс Юрия Симонова).
Ботинис — победитель и обладатель всех специальных призов Международного конкурса дирижёров имени Антонио Педротти (Италия, 2006), а также победитель I Всероссийского музыкального конкурса по специальности оперно-симфоническое дирижирование (Москва, 2011).
Итальянская и российская пресса с восхищением писала об искусстве молодого дирижёра. "Молодой талантливый дирижёр Димитрис Ботинис заворожил жюри и публику необычным, динамичным и интуитивным стилем. Благодаря своей оригинальной технике, он будто лепил и одухотворял музыку одновременно, используя удивительную, фантастическую палитру жестов" (L'Adige, Италия, 2006). "Сомнений не возникало ни у слушателей, ни у жюри — награда досталась Димитрису Ботинису, которого за глаза сразу стали называть "открытием конкурса". С его появлением на сцене начиналось нечто невообразимое — музыканты преображались и начинали играть так, будто каждый из них тоже мечтает получить премию вместе с Димитрисом. Так что, похоже, I Всероссийский музыкальный конкурс завершился открытием новой звёздочки на небосклоне классической музыки" (Вести. ru, 2011).
В 2010 году состоялся дебют Димитриса Ботиниса в оперном театре ("Иоланта" П. Чайковского, Театр оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории). С 2011 года музыкант является ассистентом дирижёра Академического симфонического оркестра Московской филармонии (художественный руководитель и главный дирижёр — Ю. Симонов). Димитрис Ботинис активно концертирует, выступая с ведущими российскими коллективами, в 2012 году состоялся дебют дирижёра с оркестром Мариинского театра в Концертном зале Мариинского театра. В этом же году Д. Ботинис начал регулярно сотрудничать с Санкт-Петербургским Домом музыки, дирижируя программами с участием ведущих российских солистов нового поколения. С 2011 по 2013 год Димитрис Ботинис принимал участие в Международном фестивале "Музыкальный Олимп".
В ноябре 2014 года Димитрис Ботинис провёл первый "тестовый" симфонический концерт в истории нового столичного зала — концертного зала имени Сергея Рахманинова "Филармонии-2". Музыкант успешно гастролирует за рубежом, выступает с различными оркестрами в Германии, Италии, Польше, Венгрии, Хорватии, Кипра.
Особое место в карьере дирижёра занимают выступления с симфоническими коллективами Греции. Он сотрудничает с Национальным симфоническим оркестром радио и телевидения, государственными симфоническими оркестрами Афин и Салоников. В 2010 и 2011 годах музыкант принимал участие в нескольких концертах, состоявшихся в рамках ежегодного летнего Международного фестиваля города Патры. В 2013 году Д. Ботинис дебютировал в Концертном зале Megaron в Афинах. С 2015 года Димитрис Ботинис является главным дирижёром Академического симфонического оркестра Северо-Кавказской Государственной филармонии имени В.И. Сафонова.
Тимофей Яхнов является учащимся 6-го класса Музыкальной школы Санкт-Петербургского музыкального училища имени Н.А. Римского-Корсакова, класс гобоя преподавателя Д.В. Быстрова. Участвовал в мастер-классах Андреа Ридилла (США), Ласло Хадади (Франция), Алексея Огринчука (Швейцария), Юрия Ликина (Чехия), Грегора Витта (Германия), Алекса Кляйна (Бразилия). Выступает с камерными и сольными программами. Играет в составе молодёжного симфонического оркестра. В 11 лет выступил в составе симфонического оркестра Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга под управлением Грегора Витта. Начиная с 2012 года, более десяти раз становился победителем
музыкальных конкурсов, а также лауреатом в категории "камерные ансамбли". В 2015 г. одержал победу на Всероссийском конкурcе им. В.М. Блажевича "Серебряные трубы" (Москва, Гран-при); Конкурсе духовной и полифонической музыки "Полифоника 2015" (Санкт-Петербург, Гран-при); Международном конкурсе им. Д.Д. Шостаковича (Санкт-Петербург, 1-я премия) и 16-м Международном телевизионном конкурсе "Щелкунчик" (Москва, "Золотой Щелкунчик").
Хуан Перес Флористан родился в Севилье (Испания) в 1993 году, с ранних лет начал учиться игре на фортепиано. Благодаря занятиям с матерью, Марией Флористан, познакомился со многими выдающимися музыкантами, среди которых Даниэль Баренбойм, Нельсон Гёрнер, Ана Гуиджарро, Клаудио Мартинес-Менер, Менахем Пресслер, Стивен Ковачевич, Клаус Хельвиг и Марта Гуляш. В течение четырёх лет учился в Школе музыки королевы Софии в Мадриде у профессора Галины Егуязаровой, оказавшей большое влияние на молодого музыканта. Хуан Перес ведёт активную концертную деятельность; выступал с такими оркестрами как симфонические оркестры Мальмо и Испанского радио и телевидения, Королевский симфонический оркестр Севильи, оркестры Малаги и Кордовы. Среди дирижёров, с которыми он сотрудничал - Пабло Гонзалес, Марк Сустрот, Кристиан Арминг, Сальвадор Бротонс, Виктор Амброа и Антуан Маргье. Большое внимание уделяет камерному
музицированию; выступал с квартетом Казальса, квартетом Fine Arts, участвовал в фестивалях в Вербье, Лез-Арке и Сантандере.
В настоящее время продолжает образование в Берлине в Высшей школе музыки имени Ханса Эйслера у Эльдара Небольсина. Хуан Перес Флористан – победитель 18-го Международного фортепианного конкурса Паломы О’Ши в Сантандере (2015), где получил также Приз зрительских жулиан Тревельян получил домашнее образование. Увлекается геологией, которую изучает в Открытом университете. Его главный музыкальный инструмент – фортепиано; также он играет на скрипке и занимается вокалом (тенор).
Джулиан Тревельян - участник образовательной программы для молодых музыкантов Aldeburgh Young Musicians (с 2012 г.). Репертуар Джулиана включает шесть концертов для фортепиано с оркестром (К271 и К595 Моцарта, 1-й и 3-й Бартока, концерты Грига и Шумана), произведения для фортепиано соло от Баха до Булеза. Его исполнение семи из "Двенадцати нотаций" Булеза транслировалось в прямом эфире; он также сыграл роль молодого Булеза в постановке "Мечта Пьера" в рамках Snape Festival и исполнил этюды Шопена в качестве аккомпанемента к мультипликационному фильму "Chopin Short" на фестивалях St Albans Film Festival и Snape Proms. Предстоящие ангажементы пианиста включают исполнение Первого концерта для фортепиано с оркестром Брамса и фортепианного концерта Дворжака.
На 2016 год запланированы гастроли во Франции - сольные концерты в Париже, Анси и в других городах. В сезоне 2016/17 гг. приглашён в Венгрию с исполнением Первого фортепианного концерта Бартока. В 16 лет Джулиан Тревельян завоевал второй Гран-при на Международном конкурсе пианистов имени Маргариты Лонг, Жака Тибо и Режин Креспен, 2015 г. (первая премия не присуждалась) и стал одним из самых молодых лауреатов в истории конкурса.
Леви Секгапане родился в Крунстаде, Фри-Стейт, ЮАР. С ранних лет пел в церковных и общинных хорах, в том числе в Южно-Африканском молодежном хоре "Фидентия" под управлением Андре ван дер Мерве. Начал заниматься музыкой – пением и фортепиано – с Марианной Марэ и Элизабет Райт в школе Стелленберга в Кейптауне. Окончил Южно-Aфриканский музыкальный колледж (Университет Кейптауна) по двум специальностям: вокал и классическое фортепиано; в настоящее время завершает обучение в аспирантуре по классу исполнительского мастерства под руководством Ханны ван Никерк и профессора Камаля Хана. Принял участие в исполнении "Crucifixion" Джона Стайнера и Реквиема Моцарта в городской ратуше Кейптауна; исполнил партию тенора в «Страстях по Иоанну» Баха (Леви – член Международной хоровой академии Любека под руководством Хельмута Риллинга); выступил как солист в концерте с Брином Терфелем под управлением Камаля Хана и во время визита президента США Барака Обамы в университет Кейптауна; совместно с Шотландской оперой принял участие в исполнении произведения "Анамхара - песни дружбы", написанного для игр Содружества в Глазго.
Профессиональный дебют Леви Секгапане состоялся в 2014 году, когда он исполнил партию Дона Рамиро в опере "Золушка", поставленной Коби ван Ренсбургом, а затем – партию четвёртого пажа в "Парсифале" в театре Хемница, Германия. Среди недавних и предстоящих ангажементов – партия графа Альмавивы в "Севильском цирюльнике" в театрах Крефельда и Мёнхен-Гладбаха, партия второго жреца в
"Волшебной флейте" (Леви Секгапане – участник программы для молодых артистов Дрезденского оперного театра) и др. Победитель многих конкурсов, среди которых Международные конкурсы вокалистов имени Ханса Габора "Бельведер" (Первая премия, 2015 г.) и Монсеррат Кабалье (Первая премия, 2015 г.). Он также является обладателем стипендии фонда SAMRO (2015 г.).
Комментарии